Драаг зовёт

В 2025 году My Chemical Romance запустили тур Long Live The Black Parade, посвящённый 20‑летию альбома The Black Parade, вышедшего в октябре 2006 года. Вместо ожидаемой ностальгической ретроспективы группа предложила публике масштабный мультижанровый спектакль, где музыка, театр и политическая аллегория слились в единое высказывание. Этот тур не просто воскрешает классику – он переосмысляет её через призму современных тревог, превращая концерт в пространство для диалога о тоталитаризме, свободе и человеческой уязвимости.

Концепция нового шоу сознательно дистанцируется от ностальгии. Если оригинальный альбом фокусировался на внутреннем мире Пациента – человека, умирающего от рака, – то теперь нарратив расширился до масштабов целой страны. Это перекликается с мыслями лидера группы Джерарда Уэя, высказанными во время релиза пластинки: «Давайте будем честными: нужен ли миру ещё один рок‑альбом? Мы знали, что можем творить безумные вещи, поэтому, создавая альбом, как бы тяжело это ни было, мы думали: “Этот альбом выйдет совсем скоро, и тогда все ожидания будут просто уничтожены!”». Сегодня коллектив продолжает эту линию – их юбилейный тур является не собранием пятидесятилетних музыкантов, томно воспроизводящих нетленную классику, а смелым разрушением ожиданий.

АНТИУТОПИЯ ПО ИМЕНИ ДРААГ

Центральным элементом тура стал вымышленный мир Драага (Draag) – государства, где власть захватил Великий Бессмертный Диктатор. В этой антиутопии My Chemical Romance предстают в роли Национального оркестра, вынужденного исполнять The Black Parade под надзором режима. Критик из музыкального журнала о панк-рок музыке RGM отметил: «Вместо ночи, пропитанной ностальгией, реальность оказалась совершенно иной. My Chemical Romance переосмыслили свою самую знаковую работу в резкую, остроумную критику того, как всё, от фашизма до ностальгии, удерживает аудиторию в состоянии пассивности».

Такой сюжетный ход создаёт парадоксальный контраст: песни о личной трагедии лирического героя The Black Parade (Cancer, Welcome to the Black Parade) теперь звучат как гимны сопротивления в мире, где даже горе запрещено выражать публично. Перед началом каждого шоу на экранах транслировались «указы» Драага, включая запрет на публичное выражение скорби, что усиливало ощущение погружения в репрессивную реальность.


СИНТЕЗ РОКА И ТЕАТРА

Музыкальная составляющая тура балансирует между верностью оригиналу и смелыми экспериментами. Сет-лист варьировался от города к городу: в Сан-Франциско группа исполнила кавер на Bullet With Butterfly Wings группы The Smashing Pumpkins, оказавших огромное влияние на творчество братьев Уэй, а в Чикаго дебютировал ранее неизданный трек из пятого недописанного альбома War Beneath The Rain. Даже знакомые композиции получили свежие аранжировки: в Mama и Cancer добавлены партии скрипки в исполнении Клэрис Дженсен и виолончели от Кейли Гольдсуорси, что придало мелодиям оркестровую глубину. Звучание ритм-секции обогатил барабанщик Такер Рул из Thursday, чьи дополнительные томы сделали концерты ещё более проникновенными.

Визуальное оформление шоу представляет собой грамотный синтез рок‑концерта и театрального перформанса. Костюмы участников, отсылающие к эстетике тура 2006-2007 годов, дополнены деталями, напоминающими военную форму государства Драаг. На сцене появляются персонажи-маски: Господин – кукла-чревовещатель, символизирующий манипулятивную природу власти; Марианна – оперная певица, чей голос контрастирует с агрессивным звучанием оркестра; Клерк (в исполнении Чарльза Сакстона) – безликий чиновник, раздающий «указы» группе.


Сценография выражается в видеоряде, демонстрирующем сюрреалистические образы парадов, комичные рекламные ролики Драага, гимн вымышленной страны и даже точки наведения ядерных ударов по врагам Великого Бессмертного Диктатора.


ПОЛЯРНАЯ РЕАКЦИЯ И ОБЩЕСТВЕННЫЙ РЕЗОНАНС

Реакция публики и критиков оказалась полярной, что лишь подчеркнуло провокационную силу группы. Многие фанаты восхитились глубиной переосмысления: «Это не просто концерт – это вызов, заставляющий задуматься о том, как легко искусство может стать инструментом пропаганды», – писал зритель в соцсети X после концерта в Лос‑Анджелесе. Однако часть аудитории, ожидавшая стандартного воспроизведения альбома, осталась разочарована: «Я пришёл за ностальгией, а получил внезапный политический манифест».

Критические отзывы также разнятся. Журнал Far Out отметил, что My Chemical Romance доказали: юбилейный тур может быть не «жадным захватом ностальгии», а смелым художественным высказыванием. В то же время Chicago Tribune указала на «перегруженность» театральщины: «Иногда кажется, что театральные элементы затмевают музыку, ради которой люди и забили под завязку стадионы».

Общественный резонанс вызвали образы, отсылающие к нацистской униформе. Группа пояснила, что намеренно использует тревожные визуальные коды для осуждения механизмов тоталитаризма, а не для его прославления. Проморолики, где персонажей марширующего оркестра сменили военнослужащие с манерами, навеянными нацистским режимом, лишь усиливали ощущение тревоги, связывая прошлое с современными реалиями.

Кроме того, на первом концерте в Сиэтле Джерард Уэй ненадолго вышел из роли, поддавшись эмоциям. Этот момент показал, что за мрачной эстетикой скрывается живая энергия коллектива и его умение балансировать между серьёзностью высказывания и театральным юмором – именно за это My Chemical Romance любят миллионы слушателей по всему миру.



МИРОВОЕ БУДУЩЕЕ ТУРА

В 2026 году североамериканский тур превратится в мировой – он продолжится в Европе, Азии и Южной Америке, причём каждый регион получит уникальные театральные шоу. В Лондоне на «Уэмбли» запланированы три выступления с расширенным оркестром и сценографией, вдохновлённой британским театром абсурда. В Сеуле и Токио на сцене появятся локальные артисты в роли «диссидентов» Драага. В Буэнос‑Айресе и Сантьяго концерты пройдут на стадионах с открытой сценой, чтобы усилить ощущение «народного восстания». На разогреве выступят такие коллективы, как британские инди-рокеры Franz Ferdinand, метал-группа Babymetal, прог-рокеры с ярким джазовым влиянием The Mars Volta и другие.

Тур Long Live The Black Parade становится не просто данью уважения классике, а попыткой показать, как альбом 2006 года, посвящённый личной трагедии, может стать метафорой глобальных кризисов сегодняшнего дня. My Chemical Romance, как и 20 лет назад, балансируют между верностью канону и смелостью экспериментов, даря своим слушателям не только мощные эмоции, но и пищу для ума, заставляя давних и новых фанатов спорить в соцсетях о верных трактовках их грандиозного театрального шоу.

---

Артур Галоян
Иллюстрация: «За рубежом», Leonardo.ai