Чужаки повсюду
АНТИКОЛОНИАЛИЗМ, БЕЖЕНЦЫ И ИХ ЛИЧНЫЕ ИСТОРИИ - НА ЮБИЛЕЙНОЙ ВЕНЕЦИАНСКОЙ БИЕННАЛЕ.
20 апреля в Италии откроется одна из самых масштабных выставок современного искусства в мире — La biennale di Venezia, знаменитая Венецианская биеннале. Юбилейная, 60-я по счету, она раскроет весьма непростую тему «Иностранцы / Чужаки повсюду». Тему по традиции выбрал куратор выставки, в этом году впервые им стал выходец из Южной Америки Адриано Педроса. Как объяснил сам Педроса, выражение «Незнакомцы повсюду» имеет несколько значений. Во-первых, куда бы ни приехал человек, он всегда будет сталкиваться с чужаками, а в другом государстве он сам всегда будет иностранцем. Речь не только о тех, кто кочует из страны в страну по своей воле, но и тех, кто вынужден бежать от войны, нищеты и голода; о тех, кого считают «лишними людьми» на их же родине. Тема – остросоциальная, тут есть где разгуляться воображению. Так что весь художественный мир замер в предвкушении.
В исторических павильонах Джардини, Арсенале и в центре Венеции (Италия) будут представлены работы художников 88 национальностей, некоторые страны покажут свое искусство миру впервые: Республика Бенин, Объединенная Республика Танзания, Демократическая Республика Тимор-Лешти, Эфиопия. А у Никарагуа, Панамы и Сенегала впервые будут собственные павильоны.
Традиционно работы участников будут представлены в 6 номинациях: изобразительное искусство, архитектура, кино, театр, танец, музыка. Все экспонаты уже увидело и оценило жюри на предпоказе, который прошел с 17 по 19 апреля, широкой же публике доступ к прекрасному дадут только в эту субботу. Тогда же состоится раздача «слонов», вернее «Золотых львов» — главной награды Венецианской биеннале.
Изданию «За рубежом» удалось узнать о некоторых проектах, которые весьма точно отражают заглавную тему международной выставки.
Художник из Квинсленда (Австралия) Арчи Мур превратил национальный павильон Австралии на Венецианской биеннале в настоящее исследование о влиянии колонизации на первые народы. Выставка «Родные и близкие» основана на его камиларойском, бигамбульском, британском и шотландском наследии и представляет историю его семьи как квинтэссенцию 254-летней колониальной истории Австралии. Мур – лишь второй художник из числа коренных народов, получивший возможность представить персональную выставку в Венеции за последние 25 лет. Он, как никто другой, знает, что такое быть чужаком: Мур вырос в небольшом селе, где был единственным ребенком-аборигеном в школе, и, по признанию художника, он никогда не чувствовал себя частью местной общины.
Какие именно объекты будут воссозданы в павильоне – держится в тайне, но вообще художник известен своими инсталляциями, основанными на его личной истории. Он часто использует запахи, звуки и пространства из детства, проведенного в Австралии: дом его родителей в Таре, Западный Квинсленд, и хижину его бабушки в Гленморгане.
В инсталляциях сплетутся несколько семейных историй. Одна, например, расскажет про прапрадеда Мура и его двоюродного деда, которые были заключенными в печально известной тюрьме Богго-роуд в Квинсленде.
«Я надеюсь, что зрители получат немного больше представления о коренных австралийцах, потому что я не уверен, что они хорошо знают историю аборигенов Австралии, или то, как мы живем сейчас, - рассказал он Guardian Australia. - Поэтому я использую иммерсивные инсталляции как способ сказать: поймут ли когда-нибудь коренные и некоренные народы друг друга?»
МЫ ВСЕ В ОДНОЙ ЛОДКЕ
Северный павильон на время биеннале превратится в оперный зал – шведская художница Лап-сее Лам представит мультидисциплинарное произведение искусства от стран Северной Европы — оперу The Altersea. Это и выставка, и музыкальный перформанс, который разворачивается на борту корабля. Сам корабль, он же павильон, представляет собой тело дракона: гигантская деревянная голова, сопоставимый с ней по размерам хвост и скелет между ними – словно подобие строительных лесов, сделанных из бамбука. Этот материал использован намеренно – именно из него на протяжении веков делали временные сцены для исполнения кантонской оперы, которая и взята за основу The Altersea Opera.
Инсталляция получилась не только мультидисциплинарной, но и интернациональной: сама история — это вольный пересказ гонконгской фольклорной сказки о Ло Тинге – получеловеке-полурыбе с острова Лантау. Опера рассказывает о его прошлом (здесь персонажа играет вокалист и композитор Бруно Хибомбо) и будущем (в исполнении художника Ивана Ченга). Вместе с командой, состоящей из угря и поющего повара, он плывет на свою родину в Ароматную гавань (так буквально переводится Гонконг).
При этом все персонажи облачены в яркие богатые костюмы, расшитые в особой иранской технике джодалии. Она сочетает в себе разнообразие текстур, цветов и узоров и словно отражает то количество людей, которые работали над оперой. Главные герои совершают и путешествие во времени – например, на одежде Ло Тинга из будущего персонаж изображен курящим трубку и слушающим музыку на мобильном устройстве.
И хотя музыкальное повествование основано на кантонской опере, в него умело вплетены и традиционные песни, такие как исландская колыбельная «Биум Биум Бамбало», ретрокомпозиции – песня кантопоп–дивы Аниты Муи «Годы текут, как вода» (1985) и новая композиция гонконгской группы The Gong Strikes One, которая знаменита тем, что переосмысливает традиционную китайскую театральную музыку.
Сама по себе опера, представляющая собой оркестр разных национальностей, - это пример того, как выглядит и звучит северный регион сейчас. Несмотря на разные историю, культуру и языки произведения – арабский, кантонский, английский, эстонский, исландский, шведский – эти традиции сближают людей, образуя единое общество, такое же пестрое, как узор на одежде главных героев. Автор так и говорит: «Мы все на одном корабле».
Несколько работ на биеннале призваны раскрыть тему вынужденной миграции. Например, Чили представит Валерию Монтти Колке, чья семья была изгнана из страны во времена военной диктатуры. Сама художница не застала это время — она родилась уже в Стокгольме (Швеция) в 1978 году. Колке презентует монолитную инсталляцию Mamita Montaña (Материнская гора) высотой более пяти метров, состоящую из ковров, текстиля с принтом, фотографий и керамических изделий — это своеобразная тоска по оставленному на родине наследию, а также попытка сохранить его на чужбине силами диаспоры.
От лица Австрии выступит венская художница Анна Ермолаева, русская по национальности. Ермолаева родилась в России и бежала из Советского Союза в 1989 году после того, как ее обвинили в антисоветской агитации. Творчество художницы – это фотографии, видео и инсталляции, отражающие повседневную жизнь. На биеннале Анна Ермолаева покажет новые работы, демонстрирующие разные проявления ненасильственного сопротивления.
Мунира Аль Солх отвечает за павильон Ливана. Аль Солх родилась в Бейруте и покинула страну во время гражданских войн (1975-1990 гг.). Ее творчество – смесь живописи, перформанса, текстильных работ, видео и инсталляций. Короткие истории рассказывают о жизни женщин, вынужденных перемещаться из страны в страну в поисках нового дома. Например, для создания проекта «День длиннее года», представляющего собой палатку иранской эпохи каджаров, внутри которой висели изображения и тексты воспоминаний женщин-мигрантов, она поговорила с тремя десятками женщин из Афганистана, Ирана, Ливана, Турции, Нидерландов и Южной Африки.
Тему беженцев затронет и первый в истории биеннале павильон Тимора-Лешти. В нём продемонстрируют проект Марии Мадейры «Поцелуй и молчи». Это тоже глубоко личная история — Мадейра родилась в Тиморе-Лешти, который пришлось покинуть после индонезийского вторжения в 1976 году. На родину она вернулась во времена обретения независимости. Мадейра фактически выросла в лагере беженцев в Португалии, где ее единственной опорой и поддержкой стала мама. «Поцелуй и молчи» - это сладко-горький коктейль детских травм и родительской нежности. В день открытия Мадейра устроит перформанс — она будет целовать стены, оставляя на них отпечатки губной помады и исполнять традиционные песни своей деревни на коренном языке тетун.
Более полудюжины павильонов, включая экспозиции Ирландии, Португалии, Бразилии, Нидерландов, Эфиопии и Великобритании, представляют произведения искусства или художников, которые борются с идеями колониализма и его влиянием на страны, обретшие независимость более полувека назад.
Бразильский павильон сменил название на Хахавпуа, именно так коренной народ Патаксо называл землю, которая сейчас известна как Бразилия. Решение вернуться к корням перекликается с темой «Чужаки повсюду» и таким образом привлекает внимание к коренным народам страны, которая только недавно извинилась перед ними за преследования во время диктатуры. «Многие коренные народы по-прежнему являются иностранцами на территории Бразилии: их воспринимают как чужаков», - говорит Густаво Кабоко, один из трех кураторов павильона.
В павильоне Португалии разбили «креольский сад» - это отсылка к участкам земли, которые разрешалось возделывать порабощенным жителям Африки. Как и у многих европейских стран, у Португалии богатое прошлое метрополии — белые люди в свое время захватили и колонизировали Анголу, Кабо-Верде, Гвинею, Мозамбик и острова в Гвинейском заливе. «Креольский сад» - это еще и дань памяти Амилькару Кабралю, ученому-аграрию, ставшему лидером революции и победившему Португалию в Гвинее-Бисау. Именно в густых лесных зарослях он планировал свою стратегию разгрома колониальной державы.
С антиколониальной темой дебютировала и Республика Бенин. Выставка под названием «Все драгоценное хрупко» исследует богатую историю страны, затрагивая темы работорговли, духовности и африканской религии Водун. Выставка также интерпретирует такое понятие, как реституция, когда речь идет о возвращении не только украденных из страны сокровищ, но и нематериальных ценностей: бенинской философии и идеалов, процветавших в доколониальную эпоху.
Работать Венецианская биеннале традиционно будет больше полугода. Официальное закрытие состоится 24 ноября 2024 года.
Мария Седнева
В иллюстрации использовано изображение автора John Kock (CCBY3.0) с сайта https://thenounproject.com/ и фото с сайта https://unsplash.com/
Изображение: скриншоты с сайта https://youtu.be/E3YToXrnZs4?si=5SsKUiPh08plUJGn https://youtu.be/5z2I8LKZLnw?si=ZfmUotUM2yB4NcW8 https://youtu.be/XK1Q0YbK7us?si=O2Tk9J5SiMyfsczY
В исторических павильонах Джардини, Арсенале и в центре Венеции (Италия) будут представлены работы художников 88 национальностей, некоторые страны покажут свое искусство миру впервые: Республика Бенин, Объединенная Республика Танзания, Демократическая Республика Тимор-Лешти, Эфиопия. А у Никарагуа, Панамы и Сенегала впервые будут собственные павильоны.
Традиционно работы участников будут представлены в 6 номинациях: изобразительное искусство, архитектура, кино, театр, танец, музыка. Все экспонаты уже увидело и оценило жюри на предпоказе, который прошел с 17 по 19 апреля, широкой же публике доступ к прекрасному дадут только в эту субботу. Тогда же состоится раздача «слонов», вернее «Золотых львов» — главной награды Венецианской биеннале.
Изданию «За рубежом» удалось узнать о некоторых проектах, которые весьма точно отражают заглавную тему международной выставки.
ЛИЧНАЯ ИСТОРИЯ, РАССКАЗАННАЯ МИРУ
Художник из Квинсленда (Австралия) Арчи Мур превратил национальный павильон Австралии на Венецианской биеннале в настоящее исследование о влиянии колонизации на первые народы. Выставка «Родные и близкие» основана на его камиларойском, бигамбульском, британском и шотландском наследии и представляет историю его семьи как квинтэссенцию 254-летней колониальной истории Австралии. Мур – лишь второй художник из числа коренных народов, получивший возможность представить персональную выставку в Венеции за последние 25 лет. Он, как никто другой, знает, что такое быть чужаком: Мур вырос в небольшом селе, где был единственным ребенком-аборигеном в школе, и, по признанию художника, он никогда не чувствовал себя частью местной общины.
Какие именно объекты будут воссозданы в павильоне – держится в тайне, но вообще художник известен своими инсталляциями, основанными на его личной истории. Он часто использует запахи, звуки и пространства из детства, проведенного в Австралии: дом его родителей в Таре, Западный Квинсленд, и хижину его бабушки в Гленморгане.
В инсталляциях сплетутся несколько семейных историй. Одна, например, расскажет про прапрадеда Мура и его двоюродного деда, которые были заключенными в печально известной тюрьме Богго-роуд в Квинсленде.
«Я надеюсь, что зрители получат немного больше представления о коренных австралийцах, потому что я не уверен, что они хорошо знают историю аборигенов Австралии, или то, как мы живем сейчас, - рассказал он Guardian Australia. - Поэтому я использую иммерсивные инсталляции как способ сказать: поймут ли когда-нибудь коренные и некоренные народы друг друга?»
МЫ ВСЕ В ОДНОЙ ЛОДКЕ
Северный павильон на время биеннале превратится в оперный зал – шведская художница Лап-сее Лам представит мультидисциплинарное произведение искусства от стран Северной Европы — оперу The Altersea. Это и выставка, и музыкальный перформанс, который разворачивается на борту корабля. Сам корабль, он же павильон, представляет собой тело дракона: гигантская деревянная голова, сопоставимый с ней по размерам хвост и скелет между ними – словно подобие строительных лесов, сделанных из бамбука. Этот материал использован намеренно – именно из него на протяжении веков делали временные сцены для исполнения кантонской оперы, которая и взята за основу The Altersea Opera.
Инсталляция получилась не только мультидисциплинарной, но и интернациональной: сама история — это вольный пересказ гонконгской фольклорной сказки о Ло Тинге – получеловеке-полурыбе с острова Лантау. Опера рассказывает о его прошлом (здесь персонажа играет вокалист и композитор Бруно Хибомбо) и будущем (в исполнении художника Ивана Ченга). Вместе с командой, состоящей из угря и поющего повара, он плывет на свою родину в Ароматную гавань (так буквально переводится Гонконг).
При этом все персонажи облачены в яркие богатые костюмы, расшитые в особой иранской технике джодалии. Она сочетает в себе разнообразие текстур, цветов и узоров и словно отражает то количество людей, которые работали над оперой. Главные герои совершают и путешествие во времени – например, на одежде Ло Тинга из будущего персонаж изображен курящим трубку и слушающим музыку на мобильном устройстве.
И хотя музыкальное повествование основано на кантонской опере, в него умело вплетены и традиционные песни, такие как исландская колыбельная «Биум Биум Бамбало», ретрокомпозиции – песня кантопоп–дивы Аниты Муи «Годы текут, как вода» (1985) и новая композиция гонконгской группы The Gong Strikes One, которая знаменита тем, что переосмысливает традиционную китайскую театральную музыку.
Сама по себе опера, представляющая собой оркестр разных национальностей, - это пример того, как выглядит и звучит северный регион сейчас. Несмотря на разные историю, культуру и языки произведения – арабский, кантонский, английский, эстонский, исландский, шведский – эти традиции сближают людей, образуя единое общество, такое же пестрое, как узор на одежде главных героев. Автор так и говорит: «Мы все на одном корабле».
ИЗГНАННИКИ
Несколько работ на биеннале призваны раскрыть тему вынужденной миграции. Например, Чили представит Валерию Монтти Колке, чья семья была изгнана из страны во времена военной диктатуры. Сама художница не застала это время — она родилась уже в Стокгольме (Швеция) в 1978 году. Колке презентует монолитную инсталляцию Mamita Montaña (Материнская гора) высотой более пяти метров, состоящую из ковров, текстиля с принтом, фотографий и керамических изделий — это своеобразная тоска по оставленному на родине наследию, а также попытка сохранить его на чужбине силами диаспоры.
От лица Австрии выступит венская художница Анна Ермолаева, русская по национальности. Ермолаева родилась в России и бежала из Советского Союза в 1989 году после того, как ее обвинили в антисоветской агитации. Творчество художницы – это фотографии, видео и инсталляции, отражающие повседневную жизнь. На биеннале Анна Ермолаева покажет новые работы, демонстрирующие разные проявления ненасильственного сопротивления.
Мунира Аль Солх отвечает за павильон Ливана. Аль Солх родилась в Бейруте и покинула страну во время гражданских войн (1975-1990 гг.). Ее творчество – смесь живописи, перформанса, текстильных работ, видео и инсталляций. Короткие истории рассказывают о жизни женщин, вынужденных перемещаться из страны в страну в поисках нового дома. Например, для создания проекта «День длиннее года», представляющего собой палатку иранской эпохи каджаров, внутри которой висели изображения и тексты воспоминаний женщин-мигрантов, она поговорила с тремя десятками женщин из Афганистана, Ирана, Ливана, Турции, Нидерландов и Южной Африки.
Тему беженцев затронет и первый в истории биеннале павильон Тимора-Лешти. В нём продемонстрируют проект Марии Мадейры «Поцелуй и молчи». Это тоже глубоко личная история — Мадейра родилась в Тиморе-Лешти, который пришлось покинуть после индонезийского вторжения в 1976 году. На родину она вернулась во времена обретения независимости. Мадейра фактически выросла в лагере беженцев в Португалии, где ее единственной опорой и поддержкой стала мама. «Поцелуй и молчи» - это сладко-горький коктейль детских травм и родительской нежности. В день открытия Мадейра устроит перформанс — она будет целовать стены, оставляя на них отпечатки губной помады и исполнять традиционные песни своей деревни на коренном языке тетун.
АНТИКОЛОНИАЛЬНОЕ ДВИЖЕНИЕ
Более полудюжины павильонов, включая экспозиции Ирландии, Португалии, Бразилии, Нидерландов, Эфиопии и Великобритании, представляют произведения искусства или художников, которые борются с идеями колониализма и его влиянием на страны, обретшие независимость более полувека назад.
Бразильский павильон сменил название на Хахавпуа, именно так коренной народ Патаксо называл землю, которая сейчас известна как Бразилия. Решение вернуться к корням перекликается с темой «Чужаки повсюду» и таким образом привлекает внимание к коренным народам страны, которая только недавно извинилась перед ними за преследования во время диктатуры. «Многие коренные народы по-прежнему являются иностранцами на территории Бразилии: их воспринимают как чужаков», - говорит Густаво Кабоко, один из трех кураторов павильона.
В павильоне Португалии разбили «креольский сад» - это отсылка к участкам земли, которые разрешалось возделывать порабощенным жителям Африки. Как и у многих европейских стран, у Португалии богатое прошлое метрополии — белые люди в свое время захватили и колонизировали Анголу, Кабо-Верде, Гвинею, Мозамбик и острова в Гвинейском заливе. «Креольский сад» - это еще и дань памяти Амилькару Кабралю, ученому-аграрию, ставшему лидером революции и победившему Португалию в Гвинее-Бисау. Именно в густых лесных зарослях он планировал свою стратегию разгрома колониальной державы.
С антиколониальной темой дебютировала и Республика Бенин. Выставка под названием «Все драгоценное хрупко» исследует богатую историю страны, затрагивая темы работорговли, духовности и африканской религии Водун. Выставка также интерпретирует такое понятие, как реституция, когда речь идет о возвращении не только украденных из страны сокровищ, но и нематериальных ценностей: бенинской философии и идеалов, процветавших в доколониальную эпоху.
Работать Венецианская биеннале традиционно будет больше полугода. Официальное закрытие состоится 24 ноября 2024 года.
Мария Седнева
В иллюстрации использовано изображение автора John Kock (CCBY3.0) с сайта https://thenounproject.com/ и фото с сайта https://unsplash.com/
Изображение: скриншоты с сайта https://youtu.be/E3YToXrnZs4?si=5SsKUiPh08plUJGn https://youtu.be/5z2I8LKZLnw?si=ZfmUotUM2yB4NcW8 https://youtu.be/XK1Q0YbK7us?si=O2Tk9J5SiMyfsczY
19.04.2024
Важное
Владислав Белов, кандидат экономических наук, руководитель Центра германских исследований Института Европы РАН, о феномене политического долгожительства в Германии в проекте «Альманах "За рубежом"».
26.08.2026 14:00:00
Японские парламентарии отправились в Пекин в попытке восстановить диалог после заявлений Санаэ Такаити о возможном вмешательстве Японии в конфликт вокруг Тайваня.
26.08.2026 09:00:00
Другие События
В Таиланде активизировались сепаратисты. Повстанцы хотят создать новое государство на юге страны. Бангкок не теряет надежды «купить» их.
На крупнейшей выставке видеоигр Gamescom представили Final Fantasy и The Witcher.
Японские парламентарии отправились в Пекин в попытке восстановить диалог после заявлений Санаэ Такаити о возможном вмешательстве Японии в конфликт вокруг Тайваня.
ООН разрабатывает новую международную налоговую конвенцию, а страны Глобального Юга добиваются новых правил для транснациональных корпораций, которые должны изменить сложившуюся систему ОЭСР.