Пока большая часть западного полушария Земли мирно дремала, остальная часть земного шара с замиранием сердца следила за тем, как фильм Пола Томаса Андерсона «Битва за битвой» собирал «Оскар» за «Оскаром». Этот политический триллер (или, как утверждают некоторые фанаты, комедия) взял шесть наград, а его главный оппонент, антирасистский фильм ужасов «Грешники» закончил вечер с четырьмя статуэтками. Мы тоже не спали в эту ночь, всё видели и теперь можем рассказать, как прошла церемония вручения 98-й премии Американской киноакадемии.
В ночь с 15 на 16 марта в
Лос-Анджелесе вручали главную кинонаграду планеты (во всяком случае, так она сама себя позиционирует) «
Оскар». Самые большие шансы на победу были у вампирского хоррора «
Грешники» - он был заявлен в 16 номинациях. Это рекорд за всю историю премии. Ближе всего к нему в своё время подошли
«Всё о Еве» (1950), «
Титаник» (1997) и
«Ла-Ла Ленд» (2016) - по 14 номинаций у каждой картины. Но и у
«Битвы за битвой», которая претендовала на 13 статуэток, были тоже выдающиеся перспективы. Также на большое количество наград претендовали «
Франкенштейн», «
Марти Великолепный» и «
Сентиментальная ценность» - по 9 номинаций. Оправдались ли ожидания? Отвечаем на все вопросы.
Ведущий церемонии
Конан О’Брайан, который стал конферансье «
Оскара» уже во второй раз (разве? мы думали, что куда больше), начал церемонию с клипа, где он предстал в виде главной героини фильма ужасов «
Орудия»
Глэдис, за которой по сюжету гонятся дети. Убегая от них, он попадает на съёмочные площадки главных претендентов на премию этого года: от теннисного турнира в
«Марти Великолепном» до психотерапевтического сеанса в
«Сентиментальных ценностях» на норвежском (!) языке. После
О’Брайан вышел на сцену театра «
Долби» в
Лос-
Анджелесе, где и началась раздача сначала шуток в адрес звёзд, сидящих в зале, а затем и самих статуэток. Но сначала он вручил премию самому себе «за вклад».
Между шутками
Конан отметил интернациональность премии. Принято считать, что «
Оскар» - это исключительно голливудская награда, хоть и с претензией на глобальность (иначе как бы СССР и Россия становились несколько раз обладателями золотого болванчика?), но в этом году в фильмах, засветившихся на премию, участвовали представители 41 страны. Ну и заодно ведущий поприветствовал зрителей трансляции в
Испании (на испанском),
Аргентины (на испанском) и
Лос-Анджелеса (тоже на языке конкистадоров). Это был дружеский подкол не только в адрес фильма
«Битва за битвой», в котором сурово обсуждается судьба переселенцев, но и завуалированная критика нынешней администрации.
Первая же награда стала сюрпризом. Премию за «Лучшую женскую роль второго плана» получила Эми Мэдиган за ту самую Глэдис из «Орудий», которую несколько минут назад пародировал ведущий шоу. Актриса ждала эту премию 40 лет, долго рассказывала со сцены, как готовилась к выходу, и передавала привет мужу Эду Харрису, который сидел тут же в зале.
Лучшим анимационным полнометражным фильмом предсказуемо стал
«Кей-поп-охотницы на демонов». На этот момент у них уже было 92 победы в различных премиях, и, как сказала со сцены режиссёр
Мэгги Кан,
«эта награда для Южной Кореи и для корейцев во всем мире». Забегая вперёд, скажем, что этот же музыкальный мультик получил и главную награду за «
Лучшую песню» - ею стала
Golden в исполнении певицы
Ejae. Она пела её со сцены вживую, и это был тот случай, когда лучше уж фонограмма, чем живое исполнение. Зато, получая награду, певица заметила, что если раньше все смеялись над поклонниками кей-попа, то теперь все поют кей-поп.
Выступили со своей песней и «
Грешники».
I Lied to You — ключевая сцена в фильме, где музыка выступает главной метафорой: её звучание якобы высвобождает на волю прежних и будущих духов. Таким образом, в
Миссисипи 30-х годов прошлого столетия на короткий отрезок времени среди главных героев, исполняющих блюз, появляются не только «народники» из
Древнего Китая и японского театра кабуки, но и хард-рокеры, хип-хоперы и рэперы будущего. Эту сцену и изобразили вживую актёры фильма и ещё несколько десятков танцоров всех возрастов и национальностей. Вышло эпично.
Вернёмся к наградам. Говоря об анимации, нельзя не упомянуть
Константина Бронзита: его
«Три сестры» — уже третья номинация на «
Оскар», и снова без победы. Впрочем, это не выглядит обидным — имя
Бронзита давно известно в кинематографических кругах не только
Голливуда, но и всего мира. В этом году он даже позволил себе своеобразную шалость, подав заявку под вымышленным именем, чтобы проверить, готов ли «
Оскар» принять неизвестного российского художника. Шутка удалась, академики приняли
«Три сестры» и, когда всё вскрылось, не обиделись и оставили в номинантах короткий мультфильм о трёх монашках, но премию вручили
«Девушке с жемчужными слезами» Криса Лэвиса и
Мацека Щербовски.
Затем настало время «
Франкенштейна». Магнум опус
Гильермо дель Торо, к которому режиссёр готовился всю свою карьеру, оказался настолько в духе самого постановщика, что его практически не заметили во всём мире, включая поклонников
дель Торо. В итоге из девяти номинаций фильм про монстра, вылезшего из-под скальпеля гениального и сумасшедшего доктора, заработал лишь три, все «цеховые»: за лучший грим и причёски, лучший дизайн костюмов и лучшую работу художника-постановщика.
«Лучший кастинг» — это первая за последние 24 года новая номинация на «Оскаре». Академики решили отметить тех, кто сбивается с ног, разыскивая по всему миру наилучших претендентов на роли, от кого во многом зависит удачное воплощение персонажей, придуманных режиссёром.
Победителя вышли объявлять сразу пятеро артистов из нынешнего наградного списка:
Чейз Инфинити («Битва за битвой»),
Гвинет Пэлтроу («Марти Великолепный»),
Вагнер Моура («Секретный агент»),
Пол Мескал («Хэмнет») и
Делрой Линдо («Грешники»).
Пэлтроу на правах главной звезды среди этого ансамбля назвала победителя - им стала кастинг-директор
«Битвы за битвой» Кассандра Кулукндис, и это первая премия фильма
Пола Томаса Андерсона (или ПТА, как говорят поклонники режиссёра).
Дальше случилась и вторая награда
«Битве за битвой». Шон Пенн получил премию за
«Лучшую мужскую роль второго плана». Актёр, таким образом, вошёл в число обладателей трёх «
Оскаров», вместе с
Дэниелом Дэй-Льюисом, Джеком Николсоном и
Уолтером Бреннаном. А затем и ещё одна премия фильму -
Роберт Дауни-
младший и
Крис Эванс назвали
«Битву за битвой» победителем в номинации
«Лучший адаптированный сценарий». А вот
«Лучший оригинальный сценарий» ушёл
«Грешникам».
Так продолжалось и дальше с этими дуэлянтами: стоило одному прорваться в одной из категорий, как тут же появлялся соперник. Например, едва заиграла прекрасная тема из
«Битвы за битвой» Джонни Гринвуда (гитарист Radiohead не в первый раз сочиняет для фильмов ПТА), как сразу объявили, что лучшей музыкой стал саундтрек к «
Грешникам» от
Людвига Йоранссона. Стоило роскошной
Деми Мур объявить лучшей операторскую работу
Отем Дюральдо Аркапоу для фильма
Райана Куглера, как тут же вручили награду за лучший монтаж
«Битве за битвой».
На сцену вышел и частый гость и ведущий
«Оскара» Джимми Киммел, и это было не просто так: ранее отменённый
Дональдом Трампом и недавно реабилитированный ведущий объявил победителей в самой политизированной категории — за лучший документальный фильм. Ими стали американский короткий метр
All the Empty Rooms о детях, погибших в школьных перестрелках, и датско-чешский полнометражный фильм
Mr. Nobody Against Putin.
Странное дело, но в этом году «
Оскар» оказался как никогда аполитичным. Лишь немногие делали заявления. Так, против израильско-палестинского конфликта выступил
Хавьер Бардем, вручая награду за лучший фильм на иностранном языке. При этом в самой номинации были представлены четыре неанглоязычные картины с ярко выраженной общественной позицией: испанский «
Сират», тунисский
«Голос Хинд Раджаб», франко-иранская «
Простая случайность» и бразильский «
Секретный агент» (о некоторых из них мы уже рассказывали). Однако ни одна из них не получила награду. Главный приз достался норвежской драме
Йоакима Триера «
Сентиментальная ценность» — на первый взгляд тихому и даже «нежному» фильму, в центре которого, однако, тема попытки самоубийства.
Американцев можно понять: даже если бы «Простая случайность» была на голову выше всех (а для некоторых зрителей так оно и есть), она всё равно была обречена. Её режиссёр иранец Джафар Панахи не может участвовать в промокампаниях физически - у себя на родине он невыездной. Другое дело - съёмочная группа «Сентиментальной ценности». Тут и Стеллан Скарсгард в ключевой роли, и Эль Фаннинг, и Гран-при жюри Каннского фестиваля, и английский язык, звучащий полфильма этого «интернационального кино».
Следующая номинация —
«Лучший режиссёр», награду в которой вручали
Зендея и
Роберт Паттинсон, — традиционно считается водоразделом: её лауреату обычно уже не достаётся главный «
Оскар» за лучший фильм. Получая награду,
Андерсон договорил всё, что не успел сказать во время предыдущего выхода за статуэткой за лучший адаптированный сценарий, и сошёл со сцены, словно навсегда.
Говоря о главных актёрских премиях, важно учитывать: дело здесь не только во вкусе или симпатиях к тем или иным артистам. Многие знают
Роуз Бирн — и не обязательно по фильму
«Я бы тебя пнула, если б могла» — и понимают её актёрский диапазон. За эту роль она уже получила и «
Серебряного медведя», и «
Золотой глобус» (в комедийной категории, что, возможно, ещё более показательно).
Эмма Стоун — также имя без пояснений, хотя её работа в «
Бугонии», номинированной на нынешний «
Оскар», знакома не всем.
Однако в сравнении с финальным кадром «
Хэмнета» эти достижения отступают на второй план. Среди яркой толпы взгляд неизбежно притягивает один человек —
Игнес в исполнении
Джесси Бакли. В киношколах учат выделять героя через костюм, свет или фокус. В «
Хэмнете» режиссёр
Хлоя Чжао выбрала свой способ выделить девушку: талантом. И в результате именно малоизвестная шотландская актриса
Джесси Бакли стала лучшей актрисой в этот вечер.
Если говорить о лучшем актёре, ситуация во многом схожа. Мы знаем
ДиКаприо, знаем
Вагнера Моура, знаем
Тимоти Шаламе, помним и любим
Итана Хоука. Но всё это отступает, когда на первый план выходит
Майкл Б. Джордан — причём не только на экране, но и вне кадра, в той особой атмосфере, которая возникает вокруг него. Это не дань уважения и не эффект имени — скорее, притяжение, точно уловленное режиссёром
Райаном Куглером.
Можно вспомнить и слова
Шаламе о балете и опере, и сомнения
ДиКаприо в собственной работе (хотя в это трудно поверить), и сдержанность
Моуры в отношении своей известности. Но всё это оказывается несущественным. Как и версия о том, что выбор был продиктован лишь тем, что
Джордан сыграл две роли в одном фильме. Его выбрали за... простите, но за любовь к нему. И за его любовь к кино, что прослеживается во всём его творчестве.
То, что лучшим фильмом стала «Битва за битвой», сейчас уже кажется почти очевидным — настолько, что даже удивительно, как другие картины вообще позволяли в этом сомневаться. Да, Пол Томас Андерсон — режиссёр года, но это не вершина его режиссёрской работы; сценарий — один из сильнейших в этом году, но и он не выглядит абсолютным пиком. То же можно сказать и о ДиКаприо. Но, как ни крути, «Битва за битвой» - это лучший фильм года, снятый лучшим режиссёром года по лучшему сценарию года.
Это, пожалуй, самая своевременная картина из всех представленных. Но это вовсе не означает, что «
Оскар» стал публицистической премией — из разряда «утром в газете, вечером в куплете». В конце концов, по словам режиссёра, замысел фильма возник ещё двадцать лет назад.
«Битва за битвой» — из тех работ, которые только выигрывают от повторного просмотра. И сейчас, к концу статьи, всё сильнее хочется вновь посмотреть эту комедию, полную ярости, этот триллер, полный юмора, этот манифест, полный карикатуры.
Кажется, мы рассказали обо всём: о шутках — да, о политике — тоже, о кино — тем более. Вот только посмотреть ничего не успели. Впрочем, писать о кино — всё равно что петь о балете. Поэтому, как мы говорим каждый год, «
Оскар» закончился — да здравствует следующий. Пора в кино.
Родион Чемонин
Иллюстрация: «За рубежом», Leonardo.ai